Se Torben Kaas' kunstværker her

I mine seneste malerier er der figurer og personer, der skildrer specifikke temaer, hvor titlerne er blevet vigtige ledetråde i fortolkningen af ​​historierne. Jeg har bevæget mig fra ydre skildringer af naturen omkring mig til indre billeder og indtryk.

Jeg er tilbage i en eksistentiel, intuitiv proces, hvor jeg bruger musik og dufte til at fremkalde motiverne. Jeg bevæger mig i en arketypisk, spirituel virkelighed, hvor jeg trækker linjer til gamle kulturer, eller til fremtidige kulturer. Tiden opløses. Farve og lys giver billederne en ekstra dimension.

Målet med mine billeder er at minde os om vores universelle oprindelse. Hvor vi, på trods af kulturelle og sociale omstændigheder, deler de samme grundlæggende menneskelige behov og ønsker om kærlighed og hengivenhed. Hvor vi erkender, at vi er en del af en verden, hvor spirituel søgen og indsigt altid har drevet os. Og som stadig kan give os mening og perspektiv.

Jeg maler kun i olie på lærred, hvor jeg bruger både en malerkniv og en pensel.

Jeg malede mine første billeder i sommeren 1990, da jeg startede kunstgruppen KARLA i Næstved sammen med tre venner. Vi var alle arbejdsløse og mødtes om morgenen, hvor vi studerede kunstbøger, afprøvede forskellige teknikker, malede og drak en masse kaffe på den lokale café.

De følgende tre år var fuldt fokus på maleri, hvor jeg udstillede i forskellige kunstforeninger, banker, offentlige kontorer og restauranter. I 1991 tilbragte jeg tre måneder på en kunstskole i Holbæk med koncentreret undervisning. Både inden for teknologi, men også inden for kunsthistorie, hvor jeg f.eks. fulgte Pierre Beskow. I den periode fandt jeg stor inspiration i de danske malere Oluf Høst og Per Kirkeby.

I 1995 flyttede jeg til København og stiftede bekendtskab med Kurt Trampedach gennem filmen "Manden på bjerget", der skildrer hans liv som kunstner i Pyrenæerne i Frankrig. Det blev starten på tre år med stærkt spirituelle, abstrakte billeder, hvor jeg opdagede kraften i intuitive energier i meditative sessioner.

I slutningen af ​​90'erne flyttede jeg på landet og satte malerkunsten lidt i baggrunden på bekostning af sangskrivning, musik og koncerter. I de følgende år udgav jeg en del plader i forskellige genrer. Jeg udstillede dog stadig.

I 2018 blev maleri igen hovedfokus, og jeg malede en række billeder med motiver fra Bisserup. Billederne blev udstillet og solgt i gallerier rundt om i landet. Motiverne var naturalistiske, og paletten bestod igen af ​​stærke og tydelige jordfarver. Lyset var i centrum. Det lys, som jeg så, og oplevede, på stjernendengen i Bisserup morgen og aften. Temaet var strandhuse, huse og gårde i og omkring byen.

Billederne var en stor succes og modtog gode anmeldelser, blandt andet fra Tom Jørgensen, kunstkritiker og redaktør på Danmarks førende kunstmagasin. De blev også præsenteret i hans bog "101 Kunstnere 2022/23".
Gradvist fik husene et mere og mere abstrakt præg, der kulminerede i efteråret 2022 med det nuværende spirituelle udtryk.